Fromis_9 vuelve y sus canciones debut escalan en los rankings internacionales

Tras un periodo prolongado de silencio y rumores sobre una posible disolución, la agrupación femenina fromis_9 anunció su regreso a los escenarios con nueva música. La noticia fue confirmada por su nueva agencia, ASND Company, que dio a conocer que tras conversaciones con PLEDIS Entertainment, lograron conservar el nombre del grupo y asegurar la continuidad de cinco de sus integrantes: Song Hayoung, Park Jiwon, Lee Nagyung, Lee Chaeyoung y Baek Jiheon.

Este anuncio ha generado una respuesta inmediata por parte de los fans, quienes comenzaron a revivir la discografía del grupo. Canciones anteriores como Glass Shoes, lanzada originalmente en su etapa de debut, volvieron a posicionarse entre las más escuchadas en plataformas digitales, y recientemente escalaron al top de lo más reproducido del K-pop en iTunes Argentina, reflejando un renovado interés internacional por la propuesta del grupo.

Fromis_9, que debutó en 2018 a través del programa Idol School y que desde 2021 estuvo bajo la gestión de PLEDIS, inicia ahora una nueva etapa. Con proyectos musicales en preparación y presentaciones planificadas, el grupo se prepara para reencontrarse con su audiencia y consolidar su presencia dentro del panorama actual del pop surcoreano.

1. Glass Shoes (From fromis_9 Pre-Debut) Artista: fromis_9

2. from Artista: fromis_9

3. Supersonic Artista: fromis_9

4. MONA LISA (Afropop Remix) Artista: j-hope

5. MONA LISA (Band Remix) Artista: j-hope

6. STUNNER (English Version) Artista: TEN

7. MONA LISA Artista: j-hope

8. No Doubt Artista: ENHYPEN

9. ESCAPE (Bang Chan & Hyunjin) Artista: Stray Kids

10.Nothing But You (Korean Ver.) Artista: LEE JUNHO

El K-pop moderno (del inglés “Korean pop”) se originó en los años noventa con el debut del popular grupo Seo Taiji and Boys en 1992, conocidos por incorporar en sus canciones estilos de la música occidental como el rap, hip-hop, rock, jazz, la electrónica y tecno.

Este trío, conformado por Seo Taiji, Yang Hyun-suk y Lee Juno, hizo su debut en un programa de talentos de la cadena MBC con la canción Nan Arayo, dejando sorprendido al jurado, que les otorgó las calificaciones más bajas. No obstante, el éxito que se afianzó este single en radio y televisión fue rotundo, lo que dio paso al lanzamiento de más canciones de ese estilo y más artistas que apostaron por ello.

Fue hasta 1995 cuando el productor Lee Soo Man creó una de las firmas que hasta la fecha siguen siendo un “peso pesado” en la industria musical, S.M.Entertainment; mientras que el ex integrante de Seo Taiji & Boys, Yang Hyun Suk, creó YG Entertainment (1996); seguida de JYP Entertainment (1997), establecida por el cantante Park Jin Young.

Estas tres empresas fueron conocidas por mucho tiempo las “Big 3” ‒hasta el éxito que logró BTS de la mano de BigHit Entertainment (hoy conocida como Hybe Labels)‒ y estuvieron dedicadas a enseñar a las primeras generaciones de los idols, con el fin de satisfacer la demanda del público coreano de querer ver artistas más jóvenes.

En este camino, fue el grupo H.O.T uno de los primeros en debutar en la industria, seguido de otros que conformaron la conocida “primera generación del K-pop” como Sechs Kies, S.E.S, Fin.K.L, NRG, Baby VOX, Diva, Shinhwa y g.o.d.

Al inicio del nuevo milenio, algunos de los grupos de idols que habían debutado estuvieron sin actividades mientras que otros como Baby Vox triunfaban en diversas regiones de Asia, ejemplo de ello su canción Coincidence que fue promovida en la Copa Mundial de Fútbol de 2003 y que se colocó en la primera posición en las listas de música china.

A la par otros idols que se lanzaron como solistas también marcaron un hito: BoA, la primera cantante coreana en liderar la lista Oricon en Japón, un equivalente a la lista Billboard pero asiática y en la que pocas veces artistas de otros países logran entrar y Rain, un actor y cantante que dio un concierto para 40 mil personas en Pekín.

La evolución del K-pop comenzó en los años 90. La formación de artistas por las agencias líderes en la industria, como SM Entertainment, YG Entertainment y JYP Entertainment, introdujo un sistema de entrenamiento de idols que los entrena en canto, baile y actuación. Este enfoque meticuloso dio origen a agrupaciones como H.O.T. y Shinhwa, que no solo dominaron la escena local, sino que también despertaron el interés en otros países.

En tiempos recientes, el K-pop ha traspasado fronteras geográficas y culturales con bandas como BTS, BLACKPINK y TWICE, atrayendo a un público de todas partes del mundo. La estrategia de estos grupos incluye el uso intensivo de plataformas digitales y redes sociales para conectarse con sus seguidores, lo que ha impulsado su popularidad mundial.

Además de su música y coreografías, el K-pop destaca por su alto valor de producción y estética visual, influyendo en tendencias globales. Este movimiento ha potenciado la difusión de la cultura coreana, haciéndola un fenómeno mundial conocido como “Hallyu” que también influye en moda, cosméticos y cine.